MEDUSA FESTIVAL 2022 en Cullera MEDUSA FESTIVAL 2022 en Cullera
Playa de Cullera
Cullera
Cullera Valencia

MEDUSA FESTIVAL 2022 en Cullera

Varias Fechas

Playa de Cullera

Av. Alacant, 16 46400, Valencia, Valencia

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No te pierdas el concierto "MEDUSA FESTIVAL 2022 en Cullera" el próximo Lunes 30 de Noviembre de -0001 en Playa de Cullera, Av. Alacant, 16 46400 a partir de las 00:00

Con los artistas:

Afrojack

Afrojack (18 de Enero de 1987), cuyo verdadero nombre es Nick Van de Wall, es un DJ y productor de música House.
Afrojack comenzó muy temprano para sumergirse en la música: a los 5 años comenzó a aprender a tocar el piano. Más tarde, durante sus estudios, dedicó la mayor parte de su tiempo a escuchar todo tipo de música. Más tarde se dirigió a la creación musical.

angerfirst

Angerfist:

(De Wikipedia, la enciclopedia libre)

Danny Masseling (nacido el 20 de junio, 1981, en Almere, Países Bajos), mejor conocido como Angerfist, es un músico de hardcore techno y DJ.

Carrera:

La carrera de Masseling comenzó en 2005, cuando envió un demo a DJ Buzz Fuzz, jefe de Registros BZRK. A Buzz le gustó la cinta y firmado el contrato de Masseling, que lanzó su EP primero bajo el nombre de Menace II Society y Angerfist.

Rápidamente se ganó el respeto en el estilo gabber por su escena de hardcore sin concesiones de su sonido agresivo y violento, caracterizado por bombos que son extremos, incluso en las raciones de gabber.

También lanzó los registros bajo el nombre de Kid Morbid, Bloodcage, Denekamps Gespuis (que fue una sola vez alias de un truco-track) y Roland y Sherman.

Angerfist toca temas a menudo como los asesinos en serie y psychopathism: Los miembros de la tripulación en vivo a Jason Voorhees (máscaras de hockey en el escenario).

Títulos de las pistas consisten en frases como Maniac Killa, Murder Incorporated, o de Criminaly Insane, y su página web oficial incluyó una "Sicko Corner", que contiene ventilador macabro-ha contribuido la poesía, que el sitio pretendía ser "una forma de arte y destreza".

El 25 de marzo, 2006 vio el lanzamiento del primer álbum de Angerfist, Pissin Razorbladez ', que contiene un catálogo completo de sus exitosos temas anteriores.

Angerfist ha lanzado su nuevo álbum, Mutilate, en marzo de 2008, en el Máster de la etiqueta de Hardcore.

Angerfist como un grupo:

Masseling no podía manejar realizarse solo, se alistó la ayuda de amigos para formar Angerfist como un acto de buena fe en vivo,
Actualmente Angerfist consta de 3 personas:

DJ Angerfist (Danny Masseling)

DJ Crucifier (Grzegorz Luzynski)

MC Prozac MC Prozac

Discografía:

Album:

2006 Pissin' Razorbladez.

2008 Mutilate.

Remixes:

2002 Outblast - Hey Motherfuckers (Angerfist Remix)

2005 Art Of Fighters vs. Nico & Tetta - I Became Hardcore (Angerfist Remix)

2005 Human Resource - Dominator (Outblast & Angerfist Mix)

2005 Negative A - Suck My Dick (Angerfist Remix)

2005 Noize Suppressor - Bonecrusher (Angerfist Remix)

2005 Outblast - Time To Make A Stand (Angerfist Remix)

2007 Paul Elstak - You're a Hardcore Hooligan (Angerfist Remix)

2008 Rotterdam Terror Corps vs DJ Headbanger - Banging Your Fist (Angerfist Remix)

2008 Kasparov Feat. MC Raw - We Will Dominate (Angerfist Remix)

2008 Diss Reaction - Jiiieeeaaa (Angerfist Remix)


AniMe


Anneke Van Hoff


Bassdrum Project


Ben Sims

Desde que creó su sello Theory Recordings hacia finales de 1997, el Dj y productor londinense Ben Sims no ha parado de responder a la llamada de la selva en la que se convierte la pista de baile cuando él está en cabina. Sólo un animal de los platos como Ben Sims es capaz de romper la máxima que dice que el buen productor es más bien limitado cuando se pone a las mezclas o viceversa.

Su técnica es exquisita -empezó a interesarse por el hip hop con tan solo diez años- y sus producciones gozan de pensión completa en las maletas de los Dj's más famosos del planeta techno. Ese triunvirato mágico que forman textura, ritmo y groove no tiene secretos para el británico que, como tantos otros, cuenta con background en emisoras de radio piratas. De ahí a las cabinas de algunos pequeños clubs que empiezan a confiar en el house y el hip hop -muchos de sus seguidores pagarían por un audio de algunos de esos sets seminales- hasta que el caché de Sims empieza a criar ceros después de ser contratado por la agencia berlinesa Dy-Na-Mix. Con el fichaje le llueven las ofertas para residir clubs tales como The Orbit, Voodoo y House of God. Es entonces cuando Ben Sims empieza a escorarse hacia el techno pero sin olvidar sus raíces funk. De hecho, sus primeras producciones son deudoras de una combinación entre Chicago Funk y tribal house (algo oscurillo). Se convierte en una de las caras de lo que algunos llaman Techno tribal. Tal vez "Manipulated" -y la remezcla que de él realizo el sueco Adam Beyer- sea su track más conocido por el gran público.

En algunas entrevistas Sims ha descrito su producción musical como una continuación natural de sus intereses juveniles. También reconoce que lo que más le gusta es pinchar, muy por encima de la producción -siempre aduce que el suyo es un ejercicio en solitario- aunque después esa actividad puramente onanista luzca en diferentes sellos, Primate, Primevil, Code Red, Tresor...

Broken Minds


Cali y El Dandee

En pocas palabras se podría describir como el balance perfecto entre los géneros que están dominando la música pop en el planeta.

Cali&Eldandee esta conformado por los hermanos Mauricio y Alejandro Rengifo. Mauricio, nació el 15 de Octubre de 1988 y Alejandro, el 3 de Septiembre de 1993. Ambos originarios de la ciudad de Cali, la cual fue su lugar de residencia hasta el 2006, para luego trasladarse a la ciudad de Bogota. En esta ciudad Mauricio inicio sus estudios de música en la Universidad de los Andes y Alejandro esta terminando sus estudios de Bachillerato en el Gimnasio los Caobos.

El gusto por la música fue muy evidente en ambos desde muy temprana edad.
Hoy demuestran estar muy interesados en crear un sonido estilizado, con un balance perfecto entre R&B
,Pop, Electrónica y Hip-Hop .

En julio de este año firmaron contrato con la disquera DLL (David Lopez Lopez), con la cual trabajan en la actualidad, tanto en Bogotá, como en Estados Unidos en los últimos detalles para el lanzamiento de su primer disco a comienzos del 2010; con el cual esperan impactar la industria musical.

Carl Cox

Carl Cox es lo que dirían los estadounidenses, un auténtico enterntaiment, en el caso del de Manchester un enterntaiment de ámbito global: lo conocen en cada rincón del planeta. Cuando los promotores quieren que una pista esté llena a las cinco de la mañana saben que Carl Cox es su hombre. Por decirlo de una manera simple, Carl Cox es el DJ del pueblo. Ha sido embajador de la música desde que llevaba pantalones cortos. DJ profesional desde que era un chaval, veterano del acid house y un campeón del techno. Carl Cox es único pinchando discos, destrozando temas, expandiendo su amor, celebrando la vida y la música. Su aprecio por la música es hasta contagioso.

Nacido en Manchester, Carl y sus dos hermanas crecieron en el sur de Londres. Sus padres emigraron de Barbados pero se trajeron con ellos todo el espíritu caribeño. Desde pequeño tuvo en su casa un tocadiscos con el que Carl comenzó a entender que significa el pinchamiento de discos. Su entusiasmo por la música de baile negra aumentó a mediados de los 70 cuando se inauguró una radio independiente en Londres en la que pinchaba un tal Greg Edwards DJ de soul estadounidense.

En 1976 la música soul sonaba por todas partes y Carl y su amigos, todavía con el uniforme escolar, cogían un bus hasta central London para asistir a las sesiones del 100 Club y el Crackers. En 1977, cuando sólo contaba con 15 años, se compró un par de giradiscos y comenzó a trabajar como DJ. El disco le había atrapado... En los 80 pinchaba rare groove (groove oscuro), hip hop de New York y electro. Así que cuando llegó el épico Acid Trax de Phuture (a.k.a. DJ Pierre) Carl entendió que el futuro pasaba por las 303s, 909s...

Como uno de los fundadores del sonido rave, Carl estuvo presente en la época de las fiestas ilegales al aire libre. Pinchó el día de la inauguración del legendario Shoom de Danny Rampling y fue copromotor del The Project con Paul Oakenfold. También fue residente del Zap de Brighton en su época de esplendor y participó en la mitificada Sunrise Rave de 1988, donde utilizó por primera vez 3 platos para volver absolutamente monos a los más de 15000 chavales que acudieron.

El siguiente paso fue hacer música. Su debut fue en 1991 con un single para el sello Perfecto de Paul Oakenfold. I Want You le dio un top 30 y una aparición en el programa Top of the Pops. Los dos singles siguientes también alcanzaron los charts de la época, en un momento en que las masas se estaban pasado al house facilón y al trance, Carl Cox prefirió abrazar el sonido del underground y continuó con el techno y el hardhouse

En 1995 el CD mix F.A.C.T. se convirtió en un éxito sin precedentes, llegándose a vender 250.000 copias. Su propio EP Two Paintings and a Drum de 1996 también alcanzó el top 30. En esa época puso en marcha su propio sello Ultimate Music, que contaba a Josh Wink y a Laurent Garnier como clientes. Y fue en su propio sello en el que publicó el que sería su tercer single en los top 30, Sensual Sophis-ti-cat. Sin que nada de lo anterior le impidiera seguir ejerciendo su oficio desde la cabina semanal del Ultimate B.A.S.E., de Londres.

A partir de entonces empezó a estar más presente en Norte América donde publicó el F.A.C.T. 2 grabado en vivo en L.A. y también The Sound Of Ultimate B.A.S.E.. Además publicó su segundo álbum Phuture 2000 y el Mixed Live que se grabó en directo desde el Crobar de Chicago.

En 1999 se atreve con un cameo en la película Human Traffic donde hace de mafioso en un club galés. Su popularidad ya es imparable y el último fin de año del siglo Carl dio primero la bienvenida al nuevo milenio desde Sydney y luego atravesó medio mundo para hacer lo mismo desde Hawai. Entre sus mas preciadas actuaciones cuenta las del Love Parade berlinés, en el que participó cuatro años seguidos. En los últimos tiempos se separó de su esposa en parte debido al insoportable ritmo de trabajo y actuaciones que se había impuesto. Por todo esto se ha relajado un poco últimamente (por eso y por unos problemas de salud que le han hecho cancelar alguna fecha a última hora). Su sello Ultimatum ya se ha desmantelado. B.A.S.E continua como club con algunas apariciones de Cox. Ahora prefiere actuaciones más largas en vez de varias en una misma noche y aprovecha todo el tiempo que le queda libre para sus propias grabaciones en su nuevo estudio de su casa cerca de Gatwick donde prepara junto al ingeniero Neil Mclellan el lanzamiento de su tercer álbum de estudio.

Recientemente, comparte la dirección del sello de tech-house In-Tec con Dj C1 -son habituales Oxia, Bryan Zentz o Valentino Kanzyani- , donde el madrileño Leandro Gámez firmó su 12", Domestica. Desde hace varios años, escribe una columna mensual sobre sus viajes por el mundo como Dj en la revista británica Muzik, y sigue pinchando allí donde le llaman: desde los templos del acid como Shoom o Land Of Oz hasta el Home, pasando por Final Frontier o clubs españoles como Florida 135 o Deep -habitual también del sábado noche del Sónar- y tantos otros, todos han sucumbido a los irresistibles encantos del campeón de más peso en esto del techno.

En 2003 estrena un nuevo sello 23rd Century Records, un label en el que además del propio Cox, los madrileños D'Wachman y HD Substance han firmado su tercera residencia con el título de Quan EP. Give me your love -con remezcla de Valentino Kanzyani- es su última producción en este mismo sello. En 2006 celebra la referencia 50 de su sello Intec con Intec 50 EP dedicado a la memoria de Mark Spoon, la mitad de Jam & Spoon que murió en enero de ese mismo año. Un año después se encarga de ponerle música al Cd de la revista Mixmag con un repaso a la música de la terraza del Space donde Cox se hace fuerte cada verano: Space Terrace Ibiza. En 2008 sale a la venta a través del sello Mid-Town Records una sesión grabada en directo en Dance Valley.

D-Block


Danny Romero


Deadly Guns


DJ Marta

Dj Madrileña, empezo pinchando en el año 1994 en el "Oh! Madrid" y ha sido durante 7 años residente en Radical y en los veranos podiamos encontrarla en KM Benidorm y este año x fin vuelve a radical

DJ Neil

Neil Solé Nacido en Reino Unido el 23 de marzo de 1975 y actualmente residente en Madrid. Trabajó de pizzero, traductor en una multinacional, lightjockey, locutor de radio, presentador de televisión y en la actualidad es Deejay.
Ha pinchado en multitud de salas a lo largo de todo el pais y fuera de él; sus puertas se abrieron gracias a un pequeño club llamado Skylab que puso de moda las sesiones de domingo noche en Barcelona.
Ha sido residente de ACTV Barcelona, Terminal, Central Manresa, Orbital, Millenium y sin duda alguna el gran BOOM vino en Scorpia, la conocidísima sala de igualada donde cosechó una gran fama gracias al recopilatorio mezclado por el. "Scorpia the rebirth" con casi 80.000 copias vendidas. Después de su etapa en Scorpia ha tenido otras grandes residencias en Madrid:
Splass, X-Kándalo, Privilege-X.. etc. Y multitud de residencias mensuales, bimensuales.. aunque en la actualidad es residente de la famosa discoteca Fabrik en Moraleja de Enmedio.
Fuera de España ha pinchado en eventos de la talla del "Love Parade" de Berlín (Convirtiéndose en el primer español que pincha alli) y en el no menos conocido "Street Parade" de Zurich.
Se le puede ver por todo el pais en multitud de fiestas y eventos. (Como una fiesta de Máxima FM que consiguió llenar una de las calles mas grandes de Zaragoza (El Paseo de la Independencia)).

Decir que en 27 de Julio del 2002 fue papá y en 2005 dedicó a su hija Aida el recopilatorio con el mismo nombre. (Nombre que en un principio iba a llevar su producción Go Ahead.)

Su curriculum:

Como dj, productor, locutor y presentador, Dj Neil es un profesional que se ha abierto camino por éstos sectores a base de trabajo y dedicación, no dejando indiferente a nadie, y demostrando una y otra vez que no es uno más, sino el estandarte de la música electrónica en nuestro país, no sólo por sus metas logradas, sino por ser uno de los primeros en apostar por la música electrónica, haciendo eco de ella en prensa, radio y televisión.

Como imagen de un concepto de vida, dada su experiencia y cultura a nivel musical, de moda, videojuegos y actualidad, Dj Neil ha demostrado ser un número uno a cuanto poder de congregación se refiere, siendo una imagen a seguir e idolatrar por un target de gente muy amplio, que va desde los jovencísimos y no tan jóvenes, seguidores de los programas televisivos y radiofónicos de música en general, pasando por las discotecas de tarde más famosas del país, como sus residencias en LA REAL de Oviedo, X-KANDALO o KAPITAL en Madrid y sus actuaciones en todo el territorio nacional, ( LP45 en Coruña, NON de Bilbao, PLAY en San Sebastián, COLISEUM Zaragoza, BCM Mallorca, SCORPIA y ACTV en Barcelona, FABRIK en Madrid,..) hasta llegar a los eventos más importantes de Europa como LOVE PARADE de Berlín de más de un millón y medio de personas, G-MOVE Hamburgo o STREET PARADE en Zurich, y siendo muy aclamado por todo el público, haciéndolo ver con las cientos de fotos y autógrafos que le piden en cada actuación.

Como productor, ha tenido una buena base, cuarto año de solfeo en el Conservatorio de Barcelona y 9 años como deejay le preceden, dando lugar a convertirse en el único deejay español que posee tres discos de platino y siete discos de oro, siendo más de ochocientas mil copias vendidas las que tiene en su haber, gracias a los 35 Maxi Singles editados y más de 25 recopilatorios.

Como locutor de radio, comenzó en emisoras Municipales de Barcelona y como colaborador de Tony Peret; una vez en Madrid, le contrata LOCA Fm, y de ahí, pasó en el 2001 a MÁXIMA Fm, (de la Cadena Ser ). Después hizo un matinal en Loca FM (La Cosa Nostra).
Como presentador de Televisión, comienza en el 2001 en TVE1 en el programa de Música Sí; Después estuvo realizando un programa musical que fue emitido a partir de Marzo de 2006 en TVE1, y ha pasado por eventos musicales de doce horas en directo como la retrasmisión de Live Aid 2005.

Así es como Dj Neil, se ha convertido en una referencia para compañeros y profesionales, y una imagen para todos sus seguidores.

Dr. Evil


Henry Méndez


Javi Boss

Comenzó en el año 1992-93, en el Pub Central (en Alicante), donde tuvo su primera toma de contacto con un plato. Pinchaba sin cobrar, lo hacia por gusto y se compraba la música con su propio dinero. Trabajaba de lunes a domingo, y su único pensamiento era pinchar y pinchar.
Dedicó muchísimas horas hasta que le contrataron para pinchar en el Disco Pub Freestyle donde estuvo como residente un año, mas tarde le salió una oferta para pinchar en una discoteca llamada Xcalibur, donde ya se marcaba sus sesiones y empezaba a salir de fiestas y concentraciones, su primera concentración fue en Central, era para él un sueño. En Xcalibur residió un año mas o menos, hasta que le ofrecieron estar de 3º en Central, como no, ni se lo pensó, entro de 3º, luego se quedo de 2º y mas tarde se quedó como el Boss de la cabina Central hasta ahora que esta triunfando y no para de trabajar.
-Javi fue nominado al premio de mejor DJ nacional del año 2000 y 2001 por la revista DeeJay.
-Fue elegido 3º mejor DJ Makina por la revista DeeJay en el año 2001.
-Su Maxi Requiem ha sido premiado como mejor disco de Hardcore del año 2001.

Jose De Rico


Juan Magan

Juan Magán

Biografía:


DJ & Productor internacionalmente reconocido por su trabajo para las más prestigiosas compañías en el mundo entero con las que ha editado sus trabajos.

Camouflage Recordings (Canada) Defected Records (Uk)
Deep Touch (Usa) Royal Drums (Paris)
Hypnotic Music (France) Rythm Syndicate (Uk)
Weekend Records (Spain) Paradise Records (France)
Stereo Productions (Spain) Bamboo Music (Australia)
Bonita Musica (Spain) Cassagrande Records (Spain)
Southern Records (Uk) Spacecraft (Fr)
SoundsFm Recordings(Spain) Hot Hot Music (Spain)
Plaza Recordings (Spain) House Park (Spain)
Eye Industries - Virgin Records (Uk) Ministry of Sound (Ger)
Kontor Records (Ger) Syncope Recordings (Spain)


Actualmente dirige sus propios sellos, cuatro en concreto;

Plaza Recordings - Cuenta con artistas de la talla de Victor Magan , Isaac Indart, Jorge Mármol, Marcos Rodríguez,La colaboración de Chus & Ceballos en la remezcla
de la segunda referencia de la compañía. Carácter fuertemente underground y percusivo.

Centro Recordings - Básicamente edita producciones propias con colaboraciones de artistas de todo el mundo. Destinado a la pista.

SoundsFm Recordings - Creado por Juan Magan & DJ Puku, residente del club barcelonés EiBiSi, en Granollers. La filosofía del sello es centrarse en la música de
baile: Posibles himnos radiofónicos o hits de pista en clubes masivos.

HotHot Music - División soulful de la compañía SoundsFm Recordings. Temas muy musicales que engloban la más pura esencia House y que son remezclados de manera contundente para dar al maxi la versión que completa una obra para los diversos estilos que se mezclan en una noche de club.

Las labores como A&R de Juan Magan con sus sellos no dejan de ser combinadas con producciones y remixes para otras compañías en el mundo de la electrónica. Colaboraciones en solitario o con cualquiera de sus socios en sus diversos proyectos dependiendo del tipo de obra y el público a la que vaya destinada. Victor Magan, Puku, Marcos Rodríguez, David Campoy o Camilo Franco colaboran repetidamente con él para los trabajos que realiza para sellos extranjeros.

Como DJ ha viajado y pinchado como invitado en lugares tan variopintos como:
Singapur, Paris, Istanbul, Miami, San Francisco, Marsella, Stuttgart, Burdeos, Montpellier, Ibiza, Mallorca, Cannes, Strasbourg, Biarritz, Girona, Madrid, Gran Canaria,Barcelona, Geneve, Lausanne, Marruecos, Dubai, Filipinas,

Ha sido nominado en dos ocasiones por DEEJAY MAGAZINE como Mejor Canción por "Midnite Rumors" y como Mejor Remix junto a Willy Sanjuan por "Welcome 2 the Jungle".

Uno de sus mayores esfuerzos discográficos ha sido; Plazasonora con lo cual ha recibido muy positivas críticas del sector. Un proyecto que fusiona flamenquito con jazz e incluso bossa. Muy relajante. Un álbum de 10 canciones compuesto, producido, mezclado y cantado por él mismo en colaboración con Manuel Hernández, Cesar Fernandez & Pedro Peña.

Juan Magan se consolida entonces como necesario para las pistas de baile en Europa. Siendo reclamado a pinchar en las más respetadas pistas de baile del mundo reconociéndose así su buen trabajo en el campo discográfico y también en su faceta como dj.

Recientemente, ha mezclado la nueva compilación de DJ Center Records en Francia:





Discografía:


- Juan Magan presents Asian Pleasures - Tribute to Fao - House Tempo (Spain)
- E Smoove presents Thick Dick - Welcome to the jungle - Vendetta Recordings (Spain)
- Molacacho & Freddy G - Rio de Barcelona - Royal Drums / Cyber Prod (France) – House Tempo (Spain)
- Molacacho - In a very deep forest - House Works (Spain)
- Apple Funk - Can’t fake the feeling - Chicayork Records (France)
- Molacacho - Daily Special EP - Good Time Records (France) – Fluential / Defected Records (Uk)
- Juan Magan & Cesar del Rio - Midnight Rumours - Hypnotic Music (France) – House Works (Spain)
- Juan Magan & Xavi Kolo - The Dawn - Tanga Records / Vale Music (Spain)
- Victor Magan - Module EP - Tanga Records / Vale Music (Spain)
- First Choice meets David Campoy - Disco Fashion - Tanga Records / Vale Music (Spain)
- Juan Magan & Cesar del Rio - Midnight Rumours II - Hypnotic Music (France)
- Juan Magan & Victor Magan - A family affair EP - Hypnotic Music (France)
- Indart meets Plaza Crew - In Destiny - Hypnotic Music (France) – Plaza Recordings (Spain)
- Juan Magan - Logical Progression - Hypnotic Music (France)
- Camilo Franco - Jazzing Up - Bonus Tracks (Spain)
- Juan Magan & Marcos D BROS – Jeremy - Good Time Records (France)
- Lith de Lanka vs Danny Marquez - White Island –(Juan Magan & Danny Márquez mix) - Deep Touch Records (Usa)
- JDS - Punk or Die (Juan Magan & Cesar del Rio remix) - Rhythm Syndicate (Uk)
- Willy Sanjuan & Sergi Domene - Underground - D-Sense of my life- (Juan Magan & Victor Magan remix) - Molacacho Records (Spain) – Southeast Rec (Uk)
Chus & Ceballos - Iberican Sound (Juan Magan & Cesar del Rio remix) - Stereo Productions (Spain)
- Cesar del Rio & Juan Magan - Maurita - Boncho Music (Spain) – Camouflage Recordings (Usa)
- Tony Thomas vs Juan Magan & David Campoy - Hold On - Hypnotic Music (France)
- Juan Magan & David Campoy – Agua - Underphone Records (Spain)
- Juan Magan featuring Violeta – You - Cassagrande Records (Spain)
- Juan Magan & Cesar del Rio - Love 2 kiss U - Cassagrande Records (Spain) – Paradise Records (France)
- Cesar del Rio & Juan Magan meet Gio López – Carolina - Paradise Records (France)
- Juan Magan & Cesar del Rio meet Elias de Castro - Stage of confussion - Paradise Records (France)
- Juan Magan & Cesar del Rio – Futomaki - Camouflage Recordings (Usa)
- Juan Magan & cesar del Rio - New York - Camouflage Recordings (Usa) – Plaza Recordings (Spain)
- Magan presents Marcos Rodríguez – Salsa -Cassagrande Records (Spain)
- Juan Magan & Freddy G- Mi Son - Bonita Musica (Spain)
- Victor Magan & Lagartho - Feel Good (Juan Magan & Cesar del Rio remix) - Plaza Recordings (Spain)
- Java, Magan & Del Rio - Los Pendejos - Centro Recordings (Spain)
- Juan Magan meets Cesar del Rio & Danny Morales - Aquellas cositas buenas - Centro Recordings
- Eric Entrena - Arabian Nights (Juan Magan & Cesar del Rio remix) - Bamboo Music (Australia)
- Afro deep vs Juan Magan - Deep Space - Spacecraft Productions (France)
- Lord J - Body & Soul (Magan & Puku remix) - HotHot Music (Spain)
- Alberto “Beto” Uña - Angel in the dessert (Juan Magan remix) - Syncope Recordings (Spain)
- Jacobo Padilla – Caxaca (Juan Magan & Cesar del Rio remix) - Syncope Recordings (Spain)
- Juan Magan & Victor Magan - Dancing Love - Paradise Records (France)
- Juan Magan & Cesar del Rio meet Elias de Castro - Love me better - Plaza Recordings (Spain)
- Juan Magan & Cesar del Rio presentan Plazasonora - Mírame. CD Álbum - Metropol Records (Spain)
- Florian Gasperini & Thomas Cajal - Stand Up (Juan Magan remix) - Cassagrande Records (Spain)
- Juan Magan & Victor Magan - Scream 4 life - SoundsFm Recordings (Spain)
- Michael Gray - The Weekend (Juan Magan & DJ Puku Rmx) - Eye Industries (Uk) Virgin Music (Uk) Kontor Records (Germany) ElDance (Spain)
- Bon Garcon - Freek U (Juan Magan & DJ Puku Rmx) - Eye Industries (Uk)
- Juan Magan & Gio Lopez - I let u funk me - HotHot Music
- Los Guajiros del Puerto - Loco Amor - Metropol Records


Juanma

Juanma, Juan Manuel García, también conocido como El Cirujano, es un MC de Sevilla, antiguo miembro del grupo La Alta Escuela.

Juanma empezó a rapear en Sevilla en los años 90 con su grupo La Alta Escuela, formado por él, ToteKing, Juaninacka y DJ Randy (también formó parte El Tralla, que abandonó el grupo antes de editar ningún disco). En principio iban a sacar una maqueta, pero gracias a un contacto de Acción Sánchez sacaron un LP en 1999, llamado “En Pie de Vuelo”. En este LP colaboraron SFDK, Mala Rodríguez, El Tralla y La Gota que Colma, en la canción “Espectáculo en la cancha".

Tras la disolución del grupo, Juanma desarrolló su carrera en solitario. En 2001 colaboró con Dogma Crew, y a partir de ahí colaboró con Zonah, Res Co, Zeropositivo y sobre todo con Juaninacka.

Fue en 2005 cuando editó su primer (y único hasta el momento) trabajo profesional. Vino de la mano de Fiebre Records en forma de EP y se tituló “El Que Faltaba”. Este EP cuenta con colaboraciones de Juaninacka, Demonio, Acción Sánchez, DJ Makei y DJ Randy.

En 2010 saca su nuevo trabajo titulado Antés o Después. Producido por el propio Juanma,quien se ha encargado de la grabación, mezcla y masterización en 41100 Studio, también cuenta con las producciones de DJ Randy y Dani's Beats.


Korsakoff


Lady Dammage


Lilly Palmer


Luis Bonias


Mad Dog

Mad Dog era un excelente grupo de hard psicodelia de California. Su primer disco, "Dawn of a seventh sun", salió a la luz en el año 1969, sumándose a esa pléyade de grandes bandas que emergieron a finales de los sesenta en la costa oeste americana. Su sonido nos recuerda a una mezcla entre Quicksilver messenger service y unos Steppenwolf, en ocasiones con un sonido algo mas rabioso y garagero, pero manteniendo lentos y bellos pasajes acústicos.

Mandy

La historia de Get Physical Music empieza cerca de la frontera alemana-francesa, en Saarbrucken. Es ahí donde Patrick Bodmer conoce a Phillip Jung.
La larga y multifacetica amistad que entablaron los lleva a reunirse en Frankfurt, en la escena floreciente del house y el techno alemán.

Desde ese momento realizan diversas actividades ligadas a la música, como sus fiestas Lust en donde ambos pinchan discos. DJ T. y Patrick (The Sunset People) del club Monza de Frankfurt los escuchan tocar en una fiesta y desde entonces M.A.N.D.Y. es residente en Monza.

El mismo año (2001) sus amigos Arno y Walter (Booka Shade) se mudaron de Saarbrucken a la misma ciudad; los cuatro intensifican su trabajo y lanzan un remix de la banda francesa Galleon, que fue escogida como el single del año y vendió cifras estratosféricas.

A pesar del gran éxito, M.A.N.D.Y. no está interesado en el mundo de lo comercial, quieren hacer música y crear algo especial antes de que pasara el tiempo para ellos. Junto a sus amigos de Booka Shade y DJ T. crean la marca Get Physical Music en tributo a la pista de baile, a las discos, y a una común obsesión con Olivia Newton-John.

Luego, en 2004, Booka Shade y M.A.N.D.Y. se mudan a Berlin y confluyen diversas ideas y proyectos, en lo que ha sido una exhaustiva etapa de creación y trabajo colaborando con artistas como The Knife, The Sugarbabes, Hans Peter Lindstrom y Fisherspooner.
Según los mismos artistas, se trata de una empresa musical, de amistad, y del poder de realización de sus propios sueños.

En este momento sus sueños son realidad y M.A.N.D.Y. se ha convertido en unos de los mejores shows que pueden ofrecer las pistas de baile en Alemania.

Patrick Bodmer y Philipp Jung forman una más de esas parejas de Djs y productores instalados en la confortable Berlín. Allí salen y ríen en el bar con otras estrellas de la electrónica contemporánea como Ali y Basti Tiefschwarz sin más preocupaciones que acabar ese o aquel corte en un estudio lleno de latas de cerveza alemana, o belga en su defecto.

Sus producciones se debaten entre el house más amable, el techno y el electro-pop. En esa onda han rematado remixes para Sugababes o Silicon Soul que se han convertido rápidamente en clubhits. Tanto es así que su remezcla del So I Begin de Galleon se encaramó al top 5 en Francia.

No es necesario decir que M.A.N.D.Y. hoy por hoy es uno de los mejores shows del planeta, por votación unánime de entendidos y público en general. M.A.N.D.Y. los fundadores junto a Booka Shade y Dj T del sello más fiestero y famoso de la electrónica mundial Get Physical. M.A.N.D.Y los cotizados remezcladores que han trabajado con artistas tan increíbles como The Knife, Seelenluft, las Sugarbabes, Hans Peter Lindstrom, Señor Coconut y Fisherspooner.

Ellos mismos gestionan y dirigen el sello de techno, minimal y tech house electrónico llamado Get Physical Music junto a DJ T (Thomas Koch) y Booka Shade (Walter Merziger + Arno Kammermeyer + Peter Hayo). En mayo de 2004 editaron el mix homónimo, Get physical, en el que incluían a lo más granadito del sello como la remezcla del I Don't Know de Chelonis R. Jones por obra de Justus Kohncke o cortes de Booka Shade, DJ T o Lopazz, entre otros...

Marco Carola

Nacido en Nápoles el 7 de febrero de 1975, Marco Carola se ha convertido en los últimos años en uno de los mayores exponentes de la música techno mundial. Cuando tenía 13 años consiguió su primera batería, que tocó durante años antes de comprar y pinchar discos. En 1990, cuando la escena de house italiana estaba en su edad de oro -a la vez que la locura del Acid House en Gran Bretaña- la batería de Carola fue reemplazada por dos platos y una mesa de mezclas. Practicó mucho con la mesa y rápidamente aprendió a pinchar los nuevos ritmos que se escuchaban en las pistas de baile.

La transición de Carola hacia el techno comenzó en 1993 junto a otros amigos y clubbers napolitanos como Gaetano Parisio, Davide Squillace, Random Noize y demás DJs que estaban buscando hacer algo nuevo en la escena napolitana. Con la edad de oro del Italo-house llegando a su fin, el techno ofrecía nuevas posibilidades de experimentación con todos esos nuevos sonidos que encantaron a Marco y sus compinches. En esa época Marco también empezó a pensar en crear su propio estudio para expresar su propia visión del techno. Su habilidad para mezclar música y su talento en el terreno de la producción hizo que muchos artistas visitaran su estudio para grabar. Además de varios temas house, llegó a producir un 12" para el sello de los respetados y venerados MAW (Masters at Work).

Carola enseguida se dio cuenta de las limitaciones que suponía grabar para los sellos de otros y en 1996 decidió crear su propio sello, Design Music, que se convertiría en el primer sello italiano que se dedicaba totalmente a publicar música techno, sorprendiendo a los aficionados al techno de la ciudad italiana con su propio 12" titulado Man Train. Rápidamente consiguió el apoyo de muchos Djs de todo el mundo que observaban el sonido de Carola como un cruce de cáminos entre el Dymanic Syncopation de Surgeon, el Cavernous Walls de Lost y el I-Fidelity de Blueprint. En la actualidad el sello es uno de los focos principales de música techno italiana y en especial de Nápoles, con nuevos artistas como Gaetek y Random Noize. Tras Design, Carola fundó en 1998 otro sello, 1000, para producir nueva música que pudiese probar en su, cada vez más completo, calendario de actuaciones en todo el mundo. En 1998 durante su primer tour por Australia, seguido de las giras por Canadá y Estados Unidos, donde su estilo a tres platos le convirtió en uno de los Djs más solicitados del mundo.

Vive en Londres desde 2001 –antes disfrutó de un break de dos años en Frankfurt-, con dos sellos nuevos, Zenit –Stanny Franssen, Rino Cerrone, Danilo Vigorito y los finlandeses Mr Velcro Fastener, entre otros fichajes- y Question que han estado en pausa mientras el italiano se acomodó en su nueva ciudad, pero que se reactivaron rápidamente para que Carola siga dando que hablar. Como su segundo largo Open System de ese mismo 2001 en el que el italiano flirteaba con los breaks y los sonidos orgánicos en su obra más lograda hasta la fecha.

Ahora se ha reconvertido más hacia los sonidos minimales como prueba la aparición de su último proyecto editorial, Do.Mi.no con el que pretende reconquistar un trono que ahora se disputan muchos.

Medusa Festival


Michael Bibi


Miguel Serna


Miss K8


Morad

Morad es el nombre artístico de un rapero catalán de ascendencia marroquí que nació el 5 de marzo de 1999 en L’Hospitalet de Llobregat y que hace música del estilo drill con temática urbana y joven. El artista ha visibilizado a la calle, a aquellos que no salen en los noticieros pero que protagonizan historias duras y relatos de supervivencia para conseguir llevar comida a casa en unas circunstancias difíciles.

Omar Montes

Omar Montes (Madrid, 1988) es un cantante de reggaetón y boxeador español que saltó a la fama como artista musical en 2019 con la canción Alocao, junto a Bad Gyal. Sin embargo, ya era un personaje conocido desde su noviazgo con la hija de la gran Isabel Pantoja, Chabelita, en el verano de 2018.


Además, antes de convertirse en cantante, Omar era una figura muy mediática, no solo por tener como pareja a Chabelita, sino que con anterioridad se había presentado a Mujeres, Hombres y Viceversa, en 2011. Chabelita fue concursante de GH VIP 2018, edición en la que la pareja se rompió debido a una infidelidad de ella en el programa. El día en el que fue expulsada, Omar se convirtió en nuevo concursante de esa edición, experiencia que solo duró una semana.


Poco tiempo después, Omar fue confirmado como nuevo concursante de Supervivientes 2019, edición en la que alcanzó la victoria y fue el ganador de 200000 euros. Desde este éxito el artista impulsó su carrera musical y comenzó a ganar fama en este ámbito.


Antes de su paso por Supervivientes, en 2018, Montes había lanzado temas como: Así Así, junto a Alba Dreid, Fuego, con Moncho Chavea, Denom, Fyahbwoy y Arce, Mama, con Juanjo Sánchez y Daviles de Novelda, entre otros.


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Oro Viejo by DJ Nano


Oscar Mulero

Madrid, a mediados de los años 80: la capital española vive una verdadera explosión musical no conocida hasta entonces. En medio de toda esta vorágine un adolescente entra en una tienda de discos para hacerse con un álbum: 'Standing on a Beach' de The Cure. Entonces él no podía imaginar que este vinilo iba a ser el primer paso de un largo, duro e incierto recorrido que le llevaría a ser uno de los dj's imprescindibles de este país.

No pasaría mucho tiempo hasta que se hiciera habitual verle en las cabinas de los
clubs más underground de Madrid. Su primer trabajo “serio” como dj llegó al tomar Oscar la cabina del club New World.
 
El éxito de las sesiones en New World crece y Oscar entra en un estudio por primera vez para colaborar en la creación de 'Nuclear Zone', el disco oficial del club; fue una aproximación indirecta, como asesor de sonido, función muy distinta de la que realizaría años más tarde hasta convertirse en su modo de vida: pinchar y producir. El disco sale a la venta en 1993 y supone un éxito notable, llegando a incluirse en varios recopilatorios de ámbito nacional.
 
Tras New World nace THE OMEN: para muchos “el club total”. El éxito de The Omen lo convierte rápidamente en atracción cultural y turística: clubbers de todo el país viajaban a Madrid los fines de semana para conocer las famosas sesiones de Oscar en The Omen. Esto termina con su dedicación exclusiva como residente del club, ya que Oscar empieza a recibir propuestas de contratación para clubs y discotecas de toda la península: empezará a viajar y a difundir el sonido Omen por todo el territorio, primero en el norte y progresivamente en todo el país. La íntima relación de Oscar con las carreteras y los aeropuertos toma forma...
 
Llega 1996 y con él la tercera edición de Sònar, un festival que por entonces ya se ha consolidado como uno de los más importantes del mundo. Por primera vez el nombre de Oscar Mulero aparece entre la lista de convocados nacionales, junto a otros compañeros de generación como The Frogmen, HD Substance o Resonic. Sònar 96 sirve como confirmación formal de toda una escena hasta entonces en estado embrionario: por primera vez es tomada en cuenta como algo serio, como el germen de algo sólido. En esta edición Oscar mide sus fuerzas con figuras de la talla de Hawtin, Garnier o Mills y no sale, para nada, derrotado.
 
Fuera de nuestro país se comienza a hablar de la técnica y selección musical únicas que caracterizan a Oscar Mulero: una etapa más ganada.
 
Pero hay vida después de Sònar y esta referencia de primer nivel le proporciona aún más trabajo, más viajes, más grandes festivales -como el Members of Mayday- hasta desembocar en 1998 en su primer CD de sesión (y uno de los primeros editados en nuestro país) 'About Discipline and Education', editado en la discográfica catalana So Dens, por entonces muy vinculada a los organizadores de Sònar.
Para la época, la selección musical era totalmente avanzada y arriesgada, con lo mejor del sonido seco e industrioso de Birmingham de la mano de Regis o Surgeon y lo mejor del sonido de USA representado por Jeff Mills o Joey Beltram. El CD es un éxito absoluto de ventas, siendo uno de los CDs de música electrónica más vendidos de la historia de nuestro país.
 
Si el nombre de Oscar Mulero ya era conocido por el público underground y los clubbers más fieles, ahora ya pasa a ocupar portadas en los medios especializados y también generalistas: gracias a él (y por supuesto a otros artistas que trabajan también de forma impermeable a modas o intereses puntuales), la figura del dj es tomada en serio en medios que hasta ahora solo lo veían como uno más de los elementos que componen la noche. Como tantas otras veces, Oscar estaba abriendo puertas y marcando caminos.
 
Su segundo trabajo discográfico lo edita en 1999, junto a un productor madrileño experimentado: GROOF. Ambos forman el dúo Quite Unusual en el sello del propio GROOF –Brainwaves- con apoyo indudable de la crítica y buenas ventas. En el año 2000 edita en el sello francés Kobayashi su primer trabajo en un sello internacional: primer partido fuera de casa y primera victoria.

También durante el año  2000 nace su propio sello: Warm Up, y un par de años después su vástago PoleGroup. A partir de este momento todos los esfuerzos se concentran en editar su propio material ya sea en casa o publicando en los mejores sellos del planeta techno como Coda, Pure Plastic, Tresor, Sheep, Tsunami, o Main Out entre otros. Esto le sitúa definitivamente en el mapa mundial del techno, al editar 9 ‘maxis’ entre 2000 y 2002. Esta situación le lleva a entrar en la mayor agencia de dj's del momento, la berlinesa Dynamix Booking, donde comparte roster con los mejores artistas del techno mundial, provocando una mayor presencia de Oscar en clubes y festivales de todo el mundo.

En 2003 publica en el sello Pure Plastic, bajo el alias TROLLEY ROUTE, 'A Occhi Chiusi': un álbum de electrónica total, mental y bailable al tiempo. Con este álbum se cierra un ciclo y su madurez como productor queda fuera de toda duda.
 
Desde entonces y hasta hoy su labor ha continuado como productor así como remixer en sellos imprescindibles del techno mundial y han continuando sus actuaciones sin descanso por todo el planeta. Su alter ego Dr. SMOKE toma fuerza en este periodo como escaparate de la visión abierta y ecléctica que tiene Oscar como selector musical, dejando el techno a un lado y adentrándose en territorios como el electro, el dub o la IDM.
 
A lo largo de 2008 amplió notablemente su mapa de trabajo, visitando el mítico festival Movement en Detroit, Awakenings en Holanda y Japón… dejando así su marca en varios continentes.

Durante el año 2009, su presencia en los clubes internacionales crece con visitas a países tan exóticos (desde el punto de vista techno) como China. En cuanto a su trabajo de estudio, el álbum de Trolley Route fue editado en formato digital durante ese invierno, además del CD-mix que realizó para el prestigioso sello Tresor así como la creación del colectivo Selección natural junto a Exium, Reeko y Christian Wunsch.

Tras la memorable fiesta de celebración del 20º aniversario de Oscar como dj, en Fabrik Madrid, se pone fin a una época y comienza otra abierta al uso de nuevas tecnologías y nuevos proyectos, como la plataforma PoleGroup que recoge la herencia del colectivo Selección Natural y reúne bajo el mismo estandarte a esencia del panorama techno español.

Como avance para el próximo 2011 está la edición de su primer Lp como Oscar Mulero: ‘Grey Fades to Green’, un doble cd / cuadruple lp que dará a conocer la madurez y consolidación de Oscar como productor de referencia en la música electrónica a nivel mundial.

Paco Osuna

Paco Osuna es un joven disc-jockey y productor nacido en 1974 en Barcelona. Tal vez es el carácter cosmopolita de su ciudad natal lo que le hizo comenzar su particular romance con los platos a una edad temprana. Bueno, eso y su admiración por la manera de entender la música de Raúl Orellana en el Studio 54 del Paralelo barcelonés.

Al finalizar el servicio militar, Paco Osuna decidió convertir este affaire en su actual profesión. Su carrera se inicia a principios de 1994 en otra de las ciudades más importantes de España en términos dance, Valencia, la cual vio crecer la pasión de Paco Osuna por las mezclas y disfrutó de su espectacular técnica hasta el verano de 1999. Durante esa época Paco se paseó por destacadas salas como ACTV, Puzzle, Heaven… Precisamente ese mismo verano, Paco Osuna fue reclamado para formar parte del equipo de disc-jockeys del prestigioso club ibicenco, Amnesia.

Su segunda temporada, en la "isla blanca" en 2000, fue la de su confirmación, ya convertido en DJ residente "indoor" de Amnesia y compartiendo sesión con estrellas de la talla de Sven Vath, Richie Hawtin, Francesco Farfa, Marco Carola, Seb Fontaine, Pascal F.E.O.S. o Carl Cox entre otros.

Paco Osuna define su gusto musical como ecléctico, abarca desde el techno hasta el house, pasando por la mezcla inevitable, tech-house.

Se declara admirador de Francesco Farfa y Richie Hawtin. En sus sesiones, Paco luce una excelente técnica en el manejo de tres platos junto a la utilización del módulo de efectos Kaos Pad y un arriesgado estilo que apuntan a convertirle en una de las estrellas emergentes del nuevo milenio. Ha visitado las cabinas de los mejores clubs españoles pero su gran proyección internacional viene avalada por sus sesiones en Queen (París), La Roca (Bruselas), sus giras por Japón, Francia, Noruega etc., y sus apariciones en los prestigiosos festivales Cocoon, City Parade (Belgica), Impulz y Contact. Además, ha sido elegido como DJ residente en todos los Dance Valley events incluyendo el festival principal del mismo nombre, Dance Valley, realizando sus sets en el escenario principal ante mas de 50.000 personas.

En su faceta como productor, Osuna ha logrado convertir su I Can Feel My Blood Pumpin en uno de los temas más pinchados por profesionales de la talla de Danny Tenaglia, Roger Sánchez, David Morales, Steve Lawler, John Acquaviva, Ritchie Hawtin, Francesco Farfa… y le ha llevado a ser motivo de excelentes críticas en la prensa especializada de U.K. I Can Feel My Blood Pumpin ha sido licenciado en U.K., Portugal y Estados Unidos (a través del prestigioso sello Elephantaus del disc-jockey y productor Tim Baker).

Y en la actualidad, después de la publicación de sus dos nuevas producciones techno Groove Grill, bajo el nombre de Pacosuna y editada por Serial Killer Vinyl, y una coproducción junto a Tony Verdi acaba de ver la luz una nueva producción house titulada Me vuelve loca firmada, de nuevo, como Osuna y editada por Morbido Records.

También dejó su huella en el sello madrileño Options, junto a Xpansul, con el 12'' OX. También ha creado su sello Shake Records en el que se ha lanzado a la aventura de gestionar un label propio y a producir con productores muy cercanos a su estilo –sobretodo los que encarnan la escena napolitana- como David Squillace y Markantonio. Parece que su relación con productores madrileños va viento en popa porque su última alianza con Alex Under promete traerle muy buenos rendimientos en directo con Álex trabajando el groove con su computadora y Paco pinchando al unísono con tres platos y efectos. Muy unido al club City Hall de Barcelona donde ha ejercido de anfitrión en sus fiestas dominicales como Zen Club y ahora los jueves en las noches Club 4.

La pasión por la música de Paco Osuna llega desde muy joven, a la temprana edad de 14 años era un incondicional de una de las salas mas míticas de la ciudad Condal, Studio 54 , en la cual en plena explosión del Acid House seguía con gran pasión las sesiones de uno de los dj´s mas carismáticos de todos los tiempos, Raúl Orellana , el cual dejaría huella en Paco en la manera de entender sus sesiones.

Tras unos años pinchando en diferentes salas de la geografía española, en 1999 pasa a formar parte de la sala Amnesia de Ibiza como residente, lo cual le permite compartir sesiones con dj´s de renombre internacional y aprender de todos ellos hasta formar su propio estilo.

Gracias a la cantidad de dj´s que pasan por dicha sala, conoce a la persona que daría un giro a su vida y que mas le influenciaría en su futuro, tanto a nivel personal como musical, Sven Vath , el cual pronto vería su destreza a la hora de pinchar.

En el año 2001 pasaría a formar parte de la prestigiosa Agencia Cocoon, considerada todavía a día de hoy como una de las agencias más importantes del mundo.

En todos estos años Paco realiza producciones para diferentes sellos como: Serial Killer, Mórbido, Real State, etc... para definitivamente en el 2003 formar su propio sello Shake Rc. Recogiendo pronto buenas críticas de la prensa. Esto le abre el camino para trabajar con artistas de la talla de: Rino Cerrone, Davide Squillace, Toni Rios, W.J.Henze; Markantonio, Danilo Vigorito…y formar parte del prestigioso sello Zenit, propiedad de su gran amigo Marco Carola, en el cual edita un maxi con rmx de Rino Cerrone.

En el año 2005 , es participe de un proyecto nuevo y muy ambicioso, ZENBOOKING , agencia de djs la cual dirige toda su carrera profesional a nivel mundial, a la cual pertenecen artistas de la talla de Marco Carola, Adam Beyer ó Davide Squillace entre otros muchos.

En la actualidad Paco Osuna, esta considerado como unos de los djs más prestigiosos. Sus innumerables Tours por todo el mundo lo están elevando al grado máximo de su carrera profesional, Sudamérica, Asia, Europa y ahora América, visitando en septiembre 2006, las ciudades de NEW YORK, CHICAGO y también la ciudad Canadiense de QUEBEC.

Su Nuevo Estilo, el cual nos refleja en su Nuevo Label, MindShake, Paco Osuna saca lo mejor de si, Minimal/ Techno con un groovy increíble.

Su Ultima Referencia, MindShake 02 , esta teniendo un éxito rotundo, tal es, que el mismísimo Richie Hawtin , lo ha fichado para su Label Plus8, en el cual Paco Osuna editara un EP, ¡ Septiembre 06 out now!

También en la actualidad, dirige uno de los clubs mas vanguardistas de la ciudad condal, Club4@City_Hall en el cual sus amigos, Marco Carola, Adam Beyer y Christian Smith participan con el en la dirección del club, todo un lujo…

Entre los muchos clubes y festivales cabe destacar: DanceValley (2001 & 2006) 4 Elements, City Parade 2001, Sonar 2002, Love Parade 2002, Nature One 2003, Tresor, U60311, Fuse (Bruselas), Womp (Tokyo), Rook (Sharm el Sheik) Chemistry, La Real , F135, Monegros 2005, La Industrial Copera , Hangar, Fabrik…

Pastis


Paul Elstak

Dj Paul Elstak (nombre real Paul Roger Elstak, La Haya 14 de enero 1966) es un conocido DJ y productor holandés de Hardcore/Happy Hardcore. Está considerado por muchos como uno de los creadores del Hardcore, DJ Paul ha realizado muchas producciones célebres como "Luv U More" o "Your Mother Sucks Cocks in Hell". Aúnque haya nacido en La Haya, Dj Paul Elstak ha estado vinculado a Rotterdam durante toda su carrera (incluso futbolísticamente, ya que es seguidor del Feyenoord), vínculo que perdura en la actualidad. En Holanda ha ganado 2 segundas plaza en los 40 principales, con "Luv U More" y con "Don't leave me alone".

Ptazeta

Ptazeta es uno de los artistas de la nueva generación de música urbana que más ha crecido en cuestión de meses. Procedente de Canarias, el estilo y fluidez que lo acompañan es único.


Comenzó subiendo sus propias canciones a Instagram y con mucho trabajo ha logrado hacerse un hueco en la escena del trap con canciones y letras pegadizas donde las mujeres son las principales protagonistas, actuando como musas e inspiración.


Sus cifras hablan por sí solas. Ha alcanzado 9,6 millones de visitas en YouTube junto con Juacko Music con 'Mami'. Además de batir récords en Spotify: segunda canción de la lista Spain Hits.


¿La clave de tu éxito? Su fluidez y su facilidad frente a la cámara, pero también su compañera. Juacko es un joven DJ y productor autodidacta también de origen canario que hace que todo lo que toca sea oro. Con 520.000 suscriptores en su cuenta oficial de YouTube, alcanza los 50 millones de visualizaciones de sus videos. Comparte sus remixes de canciones como 'Yo Perreo Sola' de Bad Bunny o la famosa 'Bella Ciao'.


'Trakata' es su nuevo hit, una canción en la que comparte protagonismo con la colombiana Farina.


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Quintino

Quintino (Nacido como Quinten van den Berg en Den Helder, Países Bajos, 21 de septiembre de 1985), es un músico, DJ y productor neerlandés, perteneciente al sello Spinnin' Records. Es conocido por sus sencillos exitosos como Epic, Aftermath, Go Hard, Fatality y Genesis, así como por su colaboración con Hardwell en las canciones Mad World y Baldadig. En 2014 ingresó en la encuesta realizada por la revista DJmag, ocupando el puesto #86.

Radical

Luego de su renuncia a Chopper (icono absoluto del metal uruguayo en los 90)Gabriel Brikman decide retomar su carrera volviendo a sus fuentes más puras. En ese momento nace Radical como una expresión de ir más allá de los cánones del metal. Inmediatamente se integra al equipo Rodrigo Costas (ex Kamikaze).

En Febrero del 2005 se integra Gabriel Barbieri (ex Motosierra) y se graba el EP “RADIO”, una visión actual del rock uruguayo del siglo pasado. La mezcla de tres personalidades y tres culturas diferentes, conjuntamente con la llegada de Federico García a la batería, le dan a RADICAL la virtud de ser no encasillable en las ortodoxias de los géneros.

RADICAL logra en un corto período de tiempo madurar su sonido como banda en su primer trabajo “RADIO” y comienza la producción de su segundo trabajo denominado “PERFECTO INFIERNO”, el cual muestra a la banda con un sonido crudo, violento y actual que permite múltiples inflexiones en géneros extremos sin perder su matriz de metal. Esto se refleja en el pensamiento colectivo de la banda, “los estilos son una excusa más... para ser RADICAL”.

Integrantes:
Rodrigo Costas . Vocales
Gabriel Brikman . Guitarra
Nicolás Barreiro . Bajo
Federico García . Batería

Ran-D


Raúl Ortiz


Regal


Rockola


RVFV

Rafael Ruiz Amador (La Chanca, Almeria; 24 d'abril de 2001) més conegut pel seu nom artístic RVFV, és un cantautor espanyol.


Va debutar en el món de la música l'estiu del 2017 amb la cancó "Sonido de barrio" quan tenia només 16 anys. Però el seu pas a la fama no va arribar fins l'abril del 2019 amb el hit «Prendío», el qual va tindre milions de visualitzacions i va obtindre el disc de platí. Dos mesos més tard va publicar «Mirándote», esdevenint un èxit a Youtube, on actualment té prop de 60 milions, i a Spotify, on es va posicionar per davant d'artistes com Daddy Yanke o Rosalia.


La seva música barreja estils de reggaeton i afrotrap, arribant a altres paisos sobretot a Itàlia. Va aparèixer a la cartellera de l'Arenal Sound Festival de 2020 que finalment no es pogué celebrar per la pandèmia de Covid-19. Aquell any va treure diferents èxits com «No quiero verte», «Ella no quiere Rosé» (Disc d'Or) i «Prendío (Remix)» amb la qual va aconseguir el doble Disc de Platí.


Sensity World

Sensity World es un proyecto Eurodance español, de origen valenciano, que irrumpió en todas las pistas de baile a finales de la famosa etapa conocida como La Ruta del Bakalao.
Su productor era Victor Grafiá y la cantante de dicho projecto era Ana Martinez bajo el pseudonimo de Aina.

Su gran éxito fue reversionar con acierto un viejo tema de New England, llamado "Get It Up".
En el verano de 1995 este tema se convirtió en un bombazo, llegando a ser como un himno para la mayoría de pubs y discotecas españolas. El remix de "Get It Up" corrió a cargo del DJ Sammy.

Más tarde lanzaron algún otro single como "The World Won't Stop" que no alcanzó ni la mitad del éxito cosechado por el anterior y a partir de ahí, la vocalista Aina, empezó a hacer carrera en solitario.

Los siguientes singles fueron "X-Tasy In Paradise" y "Such A Shame".
En 2005, el productor de Sensity World cambiando de voclista, lanzo un nuevo single, titulado "Change My Life".

Steve Aoki

Steven Rene Hiroyuki Aoki (Miami, 30 de noviembre de 1977) más conocido como Steve Aoki, es un DJ y productor estadounidense de EDM y fundador del sello discográfico Dim Mak Records. Actualmente, ocupa el puesto #11, según la encuesta anual que realiza la revista DJ Magazine.

Steve Hiroyuki Aoki nació en New Jersey y se crió en Newport Beach (California). Se graduó de la Newport Harbor High School en 1995, fue un jugador estrella en el equipo universitario de fútbol. Su padre es Hiroaki "Rocky" Aoki, japonés nacido en Tokio y su madre, Kobayashi Chizuru. Su padre era un antiguo luchador de lucha libre, quien también fundó la cadena de restaurantes Benihana. Él tiene dos hermanos mayores, Kana (que ahora es conocida como "Grace"), y Kevin (dueño del restaurante Sushi Doraku). También cuenta con tres medio hermanos, todos los cuales son menores: Kyle, Echo y Devon Aoki, la supermodelo y actriz. Cuando era niño, Steve vivía con su abuelo, su madre y sus dos hermanos mayores.

Aoki asistió a la Universidad de California en Santa Bárbara y se graduó con dos títulos, uno en Estudios de la Mujer y el otro en Sociología. En la universidad, él produjo sus primeras producciones y realizó conciertos underground en Biko en el Santa Barbara Student Housing Cooperative, que estaba ubicado en Isla Vista, una zona residencial junto a la UCSB. Como sala de conciertos, el apartamento fue conocido comoThe pickle patch.2 3 A sus 20 años de edad, Aoki había lanzado su propio sello discográfico, al que llamó Dim Mak en honor a su héroe de la infancia, Bruce Lee.4 También ha integrado numerosas bandas, incluyendo This machine kills, que lanzó un álbum en el sello Ebullition Records, "Esperanza", y "The Fire Next Time". Una de sus mejores canciones aunque las mezclo con Afrojack fue No Beff


Sub Zero Project


Tha Playa


Tha Watcher


The Qreator


Timmy Trumpet

Timothy Jude Smith (mejor conocido por su nombre artístico, Timmy Trumpet) es un DJ y productor australiano. Smith se hizo popular en Ibiza; tocando solos de trompeta en vivo sobre pistas de música dance electrónica durante los shows de DJs.

Ha apoyado y mezclado junto a Armin Van Buuren, Carl Cox, Fedde le Grand, Dizzee Rascal, Fatboy Slim y Stafford Brothers. Timmy también hace apariciones regulares en el reality show de FOX8 The Stafford Brothers.

Timmy Trumpet se ha hecho conocido internacionalmente por sus elementos de jazz en el ámbito de la música dance global. Ahora, como DJ/instrumentista combinado, está clasificado entre los 3 mejores DJ en Australia (ITM Poll), se presentó en Ibiza's Pacha y Miami's WMC, y mezcló ambos álbumes, Ministry of Sound y Pacha. Firmado en Ministry of Sound, tres de sus singles han alcanzado el puesto N° 1 en la lista de ARIA Club. Timmy realiza más de 200 espectáculos por año, incluidos los principales festivales y clubes internacionales. Es el DJ número 1 en Australia según los Premios DJ 2015 inthemix.

Villain


Viviana Casanova

El sonido de Viviana es pura adrenalina, Tech-House activo y seductor del que emerge una energía inagotable. Esta es la insignia musical de la pista Long Road.


"VASSNOVA empieza con este tema, que muchos de vosotros ya habéis bailado en mis sets :) y como dice el nombre, implica un largo camino que me ha llevado hasta donde estoy ahora. Esta etiqueta es de y para vosotros, por el apoyo que me habéis venido dando desde mis inicios, día a día y porque la música es lo que nos ha unido ?de Viviana Casanova.


Wade


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