Alcazar, un grupo de pop y dance sueco, fue formado inicialmente en 1998 por Andreas Lundstedt, Annikafiore Kjaergaard y Tess Merkel.

Su primer sencillo "Shine on" tuvo un gran éxito en Suecia, pero no fue hasta su segundo sencillo "Crying at the discoteque" cuando obtuvieron éxito a nivel europeo. Estas dos canciones se incluían en su primer albúm, "Casino", del que se publicó una nueva versión con el tercer sencillo "Don't you want me".

En diciembre de 2002, Magnus Carlsson pasó a formar parte del grupo, y se editó "Alcazarized" consiguiendo en 2003 un gran éxito en su país, y editándose internacionalmente en 2004.

En agosto de 2004 se lanzó en Suecia "Dancefloor Deluxe", que también logró ser un éxito notable.

Alcazar ha participado dos veces en el Melodifestivalen (concurso sueco del que sale la canción que representará a Suecia en Festival de Eurovisión). El año 2003, con "Not a sinner, not a saint", obtuvieron el tercer puesto, aunque consiguieron el mayor éxito de las canciones participantes, obteniendo el primer número 1 del grupo en Suecia. En 2005, la canción "Alcastar" falló en el paso directo a la final, aunque llegó a ella por la repesca, obteniendo de nuevo el tercer puesto en la final. Se convirtió en el segundo número 1 de la banda en Suecia.

En otoño de 2005, los miembros de la banda decidieron tomarse un descanso. El líder del grupo Andreas Lundstedt, volvió para una actuación junto a Tess y la sustituta Lina en el G-A-Y club de Londres en julio de 2007, sin Magnus Carlsson, ya que en verano de 2007 acababa de lanzar un nuevo álbum y tenía programada una gira de verano en solitario y sin Annikafiore.

La sustituta de Annikafiore será Lina Hedlund, que ha participado en dos ocasiones en el Meelodifestivalen (en 2002 junto a su hermana Hanna Hedlund con la canción "Big time party" y en 2003 con "Nothing can stop me").


DISCOGRAFÍA

ALBUMES
Casino — 2000
Alcazarized —2003
A Tribute to ABBA — 2004
Dancefloor Deluxe — 2004

SINGLES
1999 "Shine On"
2000 "Ritmo Del Amor"
2000 "Crying At The Discoteque"
2001 "Sexual Guarantee"
2002 "Don't You Want Me"
2003 "Not a Sinner Nor a Saint"
2003 "Ménage a trois"
2003 "Someday"
2003 "Love Life"
2004 "This Is the World We Live in"
2004 "Physical"
2004 "Here I Am"
2005 "Alcastar"
2005 "Start the Fire"

PÁGINA WEB OFICIAL: http://www.alcazarworld.com/

Bajo una conjunción exacta y perspicaz, MEZQUITA puso en 1979 un proyecto que maravilló: "Recuerdos de mi Tierra". Dos años después grabaron "Califas del rock", segundo y último disco del grupo.
Este grupo grabó en 1979 un disco al que llamaron "Recuerdos de mi Tierra", un título por demás acertado por la añoranza musical en la que se desenvuelve; se trata de un concepto a la flamenco, que combinan de una forma exacta con los mejores elementos del progresivo sinfónico. Algunos criticaron a MEZQUITA de parecerse demasiado a Triana, algunos los pusieron entre Granada y Medina Azahara, sobre todo por el uso de elementos folk como la guitarra española y el cantejondo, pero para ser justos, hay que reconocer que este grupo tiene su propia particularidad: un sonido flamenco, sí, pero con variaciones experimentales que lo alzan en una búsqueda más pensada.


"Recuerdos de mi Tierra" de MEZQUITA es, EMHO, la obra maestra definitiva del progresivo de orientación flamenca (o rock andaluz, como lo tituló la prensa musical española por aquel entonces), y ciertamente, se trata de una de las máximas expresiones de la historia general del progresivo de la Península Ibérica. Desde la cautivadora ciudad de Córdoba, MEZQUITA emergió como una fuerza musical firmemente enraizada en la vibración del flamenco, y también la de la música popular arábiga, lo cual explica la presencia de exóticos cuartetos de cuerdas en algunos temas. Estas raíces musicales son alimentadas por las influencias del Yes 73-75 (aunque menos sinuoso), el lado melódico del primer King Crimson, el fuego de Rush y también varios tintes del rock duro clásico. No nos dejemos engañar por este listado de referencias: el sonido de este grupo resulta en algo con esencia propia, algo lleno de exuberancia y energía, lo cual se debe tanto a las cualidades de los músicos como a su capacidad de interactuar con solidez. La fluidez con que comulgan las guitarras y los teclados a la hora de asentar las bases armónicas y crear los solos de turno es impresionante, así como la capacidad de la sección rítmica para sostener los torrentes sonoros vertidos por el ensamble global. Y por supuesto, la labor compositiva está bastante inspirada.

El disco se inicia con el tema homónimo, el cual funge como un auténtico manifiesto de la onda de MEZQUITA: lo que suena a lo largo de sus 7 ¾ minutos de duración puede describirse con solo repetirse las últimas líneas del párrafo anterior. Yo siento que ‘Recuerdos de mi Tierra’ y los tres temas que vienen después son los más explosivos y excitantes del álbum, con efectivos cambios de ritmo, muestras de pirotecnia (nunca exageradas) y despliegues de genuino entusiasmo: como muestra, esos pasajes de canto y palmeo que surgen antes de la sección final de ‘Ara buza’, es pura juerga provocada por los juguetones latidos del corazón enamorado. El tema en sí es una amalgama alucinante de progresivo y jazz fusión, donde lo arábigo parece predominar ligeramente sobre lo aflamencado. ‘El bizco de los patios’ resulta menos frenético en comparación, pues pone un poco más de énfasis en la construcción melódica, pero no hay nada de “reblandecimiento” en él: la aspereza del vocalista de turno y los urgentes riffs y solos de guitarra que complementan las melodías aseguran la permanencia de una buena dosis de polenta. Pero si de polenta al máximo hablamos, tendremos que remontarnos al que es mi favorito personal de este disco, ‘Desde que somos dos’. Este canto al amor traduce lo romántico en un frenesí jazz-rock inteligentemente sazonado con colores flamencos y arábigos que rebosan de hermosura y exaltación: el prólogo instrumental es simplemente delicioso, y luego, la sección cantada resulta tremendamente evocativa. El quinto tema, ‘Suicidio’, es el más sombrío, apelando a otro tipo de intensidad, lo cual se condice con su temática de suicidio masivo; en fin, el instrumental de cierre ‘Obertura en sí bemol’ permite al grupo concentrarse en su lado fusionesco, aunque claro está, sin abandonar lo rockero.

A modo de breve conclusión, me permitiré reiterar que "Recuerdos de mi Tierra" es toda una joya, y ciertamente, pone a MEZQUITA en un sitial de gran importancia dentro de la historia del progresivo español.

[Dedico esta reseña a la memoria del baterista Rafael ZORRILLA].
–César Inca MENDOZA, para Manticornio.
_________________________________________________________________________________

Mezquita
"Recuerdos de mi Tierra"
Chapa | Zafiro
1979 | 1994

Excelente álbum de rock andaluz, muy enérgico y frenético, plagado de cambios rítmicos y con algunos pasajes pasajes serenos muy melodicos. El álbum "Recuerdos de mi Tierra" de Mezquita es el mas sinfónico del llamado "Rock Andaluz" y el más progresivo junto con "Hijos del Agobio" de Triana. Buena base rítmica, composiciones complejas, ritmo enérgico y fusión del flamenco con sonoridades arábicas y jazz rock. Destacar también las voces muy apropiadas para el subgénero. Mezquita es pura sinfonía. El tema "Recuerdos de mi Tierra" contiene pasajes que recuerdan a Triana, Alameda, Cai, Imán, Medina, etc.